ホラー作家として1960年代には第一線で活躍していた楳図かずおは、雑誌『週刊少女フレンド』から突然、戦力外通告を受ける。その後、楳図はどのように方向転換を図ったのか。生前の楳図自身が、漫画家人生として運命の転換点を迎えた時期の仕事ぶりを読売新聞記者に語った。※本稿は、楳図かずお、石田汗太（聞き手）『わたしは楳図かずお―マンガから芸術へ』（中央公論新社）の一部を抜粋・編集したものです。 編集者から告げられた 衝撃的な一言 「恐怖マンガは、もう、ない」 ――「恐怖マンガ」の第1人者となった楳図さんの運命は、1960年代末に大きく変転する。 1968年の初め頃だったと思います。「週刊少女フレンド」副編集長のNさんが僕に言いました。 「恐怖マンガは、もう、ないと思うんです」 その時の言葉を思い出して、できるだけ再現するとこうなります。今でも真意がよくわかりません。恐怖マンガは存在しないと言ったのか

楳図かずおの代表作の1つとして知られる『おろち』。楳図が「生涯で最も仕事をした時期」と語る1968年から1969年の間に生み出されたこの作品は、実は隠されたテーマがあるのだという。生前の楳図自身が読売新聞記者に語った、『おろち』に込めたメッセージとは。※本稿は、楳図かずお、石田汗太（聞き手）『わたしは楳図かずお―マンガから芸術へ』（中央公論新社）の一部を抜粋・編集したものです。 「おろち」は究極の 少女マンガにしたかった 「おろち」の連載開始は1969年です。少年誌なのに女の子を主人公にしたことについて、「週刊少年サンデー」の田中一喜編集長は何も言わず、全部僕に任せてくれました。かえって面白いと思ってくれたのかもしれません。 最初こそバタバタでしたが、僕は内心、「おろち」を究極の少女マンガにしたいと意気込んでいました。おろちは大蛇のことです。「へび」ものの総仕上げという気持ちもありました。

ホラー漫画の第一人者として知られる楳図かずおの代表作『漂流教室』。多くの人が影響を受けたこの作品に作者自身はどんな思いを込めていたのだろうか。生前の楳図自身が読売新聞記者に語った。※本稿は、楳図かずお、石田汗太（聞き手）『わたしは楳図かずお―マンガから芸術へ』（中央公論新社）の一部を抜粋・編集したものです。 代表作「漂流教室」で 描きたかったこと いよいよ「漂流教室」（1972年）のことをお話ししたいと思います。 ――改めて言うまでもない1970年代の代表作。小学校の校舎が丸ごとタイムスリップし、文明が滅びた地球に放り出される。子どもたちの必死のサバイバルが始まる。 基本にあったのは、やはりジュール・ベルヌの小説「十五少年漂流記」です。あれのもっと規模壮大なものをやりたかった。校舎丸ごとにしたのは、主人公の高松翔が終盤に叫ぶ言葉（「ぼくたちは、何かの手により、未来にまかれた種なのだっ!!」

ピアノってなんかずるくない！？と思うんですよね。 僕はギターと金管楽器（ホルン＆トロンボーン）を弾いたことがあるんですけど、ギターは左手でフレット押さえながら、右手で弦をはじきます。金管楽器は唇で音程を調整しつつ、肺で息を入れるんです。どっちも１つの音を鳴らすのに２つのことを同時にやらなきゃいけない。一方で、ピアノは鍵盤叩くだけ。これって簡単じゃないですか？ もちろん「ピアノ演奏なんて簡単」とは全く思ってません。だってピアノの曲ってめちゃくちゃ音が多いから。 www.youtube.com ↑おなじみ、ショパンの幻想即興曲をお聴きください。 そりゃ難しいよ。全然弾ける気がしない。でもこれって、単音を出すのが簡単だからこそ、こんな複雑な曲が弾けるんじゃない？ギターでこんな曲、絶対弾けないですよ。でも、ピアノならできる。それって、ちょっとずるくない？と思うわけです。 まあずるいかどうかはさてお

趣味としての手芸は、一定の人気を保ち続けている。さまざまなジャンルがあり、年代も幅広いから、そのときどきの流行りも反映しつつ、話題には事欠かない。 なかでも、裾野が広いと思うのは、中高年の主婦を中心とした手づくりである。服やバッグのように実用的なものというよりは、特に生活に必要ではない小物や雑貨を編んだり、縫ったりする。何かをつくって生活の足しにするのではなく、つくること自体を目的として手を動かす女性たちが、日本各地に大勢いるのだ。純粋な趣味として、自分の時間をものづくりに費やすことは、いたってふつうなのだった。 今回は、そんなお母さん＝オカンの手づくりがファッションと結びついたお話である。 村上亮太さんはRYOTA MURAKAMIで2014年10月にデビューした26歳のファッションデザイナーだ。春夏コレクションのテーマは、ずばり「春」。桜の花や入学式など、春のイメージを突き抜けたポップ

さだまさし（73）は人生を振り返り、「こんなにしんどいことは、やりたくねえ」とつぶやく。波瀾万丈の道のりだった。ヴァイオリンの天才少年として期待され、13歳で単身上京。家業が失敗し、生活に苦労しながら学生生活を送るも、ヴァイオリニストの道をあきらめる。紆余曲折を経てシンガー・ソングライターとして活躍し始めると、映画製作で28億円もの借金を背負った。コンサートを重ね、30年かけて完済。まもなくソロ公演の回数は4700回を迎える。挫折をどう乗り越えてきたのか。（文中敬称略／撮影：近藤俊哉／Yahoo!ニュース オリジナル RED Chair編集部） 「借金を返済したら、引退しようと思っていました。30代、40代と厳しいスケジュールをこなしてきたので、これが続くとも思えなかったし。返済して責任を果たしたら、いつやめてもいいだろう、と。だけど、東日本大震災が起きたんです。その時に、自分の人生を自分

国民民主党から夏の参院選に出馬する山尾志桜里元衆院議員が2日、産経新聞の単独インタビューに応じた。平成29年に既婚男性との交際疑惑が報じられた当時について「国民の非難をどう受け止め、どう反省しているのかを伝えていなかった。対応を含め政治家として未熟だった」と振り返った。令和3年に民間の立場になって以降、「ハリネズミのように身構えていた」と国会議員としての対峙の仕方を思い直したと強調。憲法9条改正やスパイ防止法制定について「右でなく真ん中の政策」と指摘、「反省の上の覚悟を行動で示したい」と語った。 「当たり前」を政策で実現する──国政復帰を国民民主党から目指す理由は 「民間人の立場で人権外交の超党派の取り組みに関わり、大学院で国際法を研究する中、『自分の国は自分で守る』という当たり前のことを政策で実現していかねばならないと危機感を感じた。ロシアや中国などの脅威が高まる一方、米国は『世界の警察

覚せい剤取締法違反で3年6か月の実刑判決を受けたタレントの田代まさしが、昨年7月に東京の府中刑務所から出所したことをブログで報告。薬物依存からの回復を支援する民間施設「ダルク（DARC）」に入ったことで、「刑務所は薬物依存を回復させてくれる場所でなかった」と前回の記事では語ってくれた……。 ⇒【前編】田代まさしが“覚せい剤の快感”を語る「薬物依存は病気。一人ではクスリの前では無力なんだよ」https://nikkan-spa.jp/813476 ――一般の人には想像しにくい刑務所生活について教えてください。たとえば府中刑務所と言えば、毎年11月3日に開催される「文化祭」が人気ですよね。 田代：刑務所内を見学できるツアーがあるんだよ。あれ、サファリパークかよって思ったもん（笑）。 あと、食堂で受刑者の人たちと同じメニューを食べましょうみたいなのがあるじゃない？ 麦飯だったりカレーだったりする

覚せい剤取締法違反で3年6か月の実刑判決を受けていたタレントの田代まさしが、昨年7月に東京の府中刑務所から出所したことをブログで報告。薬物依存からの回復を支援する民間施設「ダルク（DARC）」に入ったことを明かし注目を集めている。 警察庁が公表している「平成26年の薬物・銃器情勢」によれば、覚せい剤の再犯率は6割近い。50歳以上に限ってみれば、80.2％とあることからも、覚せい剤を断ち切るのは容易ではないことがわかる。今度こそ本当に薬物依存を断ち切ることは出来るのか？　本人を直撃した。 ――ダルクに入ったことで、田代さんのなかで心境の変化はありましたか？ 田代：最初に捕まって刑務所から出てきたときは、クスリのことを忘れて早く「芸能界の華やかな場所に戻りたい」と思ってたの。でも、それが回復によくなかった。芸能界に戻ることが、ファンの人や迷惑をかけた人たちへの恩返しなんだとずっと思ってたけど、

写真家・五味彬さんによる作品集「Yellows」は、米Kodak（コダック）によって開発されたデジタルカメラで1992年に撮影された、たぶん世界でも最も早い時期に作られたデジタルカメラによる作品集だ。カシオの「QV-10」の発売が95年だから、相当早い。 五味彬によるオリジナル「Yellows」より、「中村沙弥」。モデル一人に対し、このような顔のアップ、服を着た全身、全裸の全身の正面、横向き、後ろ向きなどの写真を同じ背景、同じライティングで撮った、人体標本的な作品集だった（画像提供：五味彬さん、以下同） その五味さんは現在、生成AIを駆使した作品「Yellows AI」の作品展などを行っている。デジタルと写真の最前線を走り続けた彼による、デジタル写真の最先端が生成AIだとするなら、その捉え方、作品制作に関する写真家の技術や考え方の変化を知った上で、「Yellows AI」やその他の現在の五

安野　昨年、東京都知事選に出たさい、多くの方々から貴重な知見をいただきながらマニフェストを練り上げたのですが、これを一選挙の公約で終わらせるにはあまりにももったいないと思っていました。そこで、改めて「チーム安野」で追加リサーチを重ねつつ、思想的な部分も社会改革のビジョンとしてしっかりと掘り下げ、より多くの人に長くご参照いただけるような書籍をつくることには意味があると考えました。 東京にとどまらず、日本全体のリブート（再起動）戦略として普遍化できる刺激的な方法論を多く盛り込めたと思っています。 ――本書の出発点における課題意識として、私たちが生きる超高齢社会 における「シルバー民主主義の問題」を挙げていますね。 安野　まず、今や国民の3割が65歳以上の超高齢社会というのは、日本が世界に先駆けて直面している非常にシビアな現象で、これは我々で解かなくてはならない問題です。少子高齢化社会では人口ピ

【読売新聞】　作家の筒井康隆さん（９０）が、自らの長編が原作の映画「敵」（吉田大八監督）の公開を前にインタビューに応じた。昨年東京国際映画祭でコンペティション部門最高賞を受けた作品は、老いと幻想の中で生きる７０代の元大学教授の日々を

バブル崩壊後の不況に直面した就職氷河期世代。1993～2004年に高校や大学等を卒業したこの世代は未曾有の就職難のなか社会に出て、現在30代終わりから50代前半になっている。不況がこの世代に与えた影響は大きく、2024年10月の衆議院議員選挙でも論点の一つとなった。この世代について、経済学の観点から分析した『就職氷河期世代　データで読み解く所得・家族形成・格差』が反響を呼んでいる。著者の近藤絢子さんに話を聞いた。 ――刊行から1ヵ月も経たずに重版が決まるなど、本書は好評を博しています。反響をどのように感じていますか。 近藤：多くの方に手に取っていただけて大変ありがたく思っています。実は、アマゾンなどのレビューやSNS上の反応は怖くてあえて見ないようにしているのですが、同業の知り合いから評価する感想を直接いただいたり書評を書いていただいたりして感謝しています。 あと、特にうれしかったのが、厚

2024年のノーベル物理学賞は人工知能（AI）研究者であるカナダ・トロント大学のジェフリー・ヒントン氏と米プリンストン大学のジョン・ホップフィールド氏に与えられた。しかしその陰で、「この人が受賞しないのはおかしい」と騒がれている人物がいる。東京大学名誉教授の甘利俊一氏だ。 甘利氏はヒントン氏やホップフィールド氏より10年以上早い1960～70年代からほぼ同内容の論文を書いていたが、当時はAIの「冬の時代」。注目されぬまま時がたち、後にヒントン氏らが甘利氏の研究をいわば「再発見」する形でAIを盛り上げ、現在の隆盛につなげた。ノーベル賞の授賞理由でも甘利氏は部分的に言及されているものの、本来取り上げるべき重要な業績は見過ごされている。甘利氏に、ノーベル賞についての受け止めやAIの未来について聞いた。

2024年7月の東京都知事選に立候補し、15万4638票の得票数で5位となったAIエンジニアの安野貴博さん。「テクノロジーで誰も取り残さない東京へ」のポリシーの元に集った「チーム安野」の一員が、妻の黒岩里奈さんだ。33歳の夫婦は政治の未来をどのように描いているのか。パートナーの形を聞いた対談を『 週刊文春WOMAN2024秋号 』より一部を紹介します。 【画像】黒岩里奈さん 都知事選へ出馬は散歩中の雑談がきっかけだった――安野さんに都知事選への出馬を勧めたのは黒岩さんだったそうですが、きっかけは? 黒岩　都知事選の2ヶ月ほど前にあった衆議院議員の補欠選挙中、「選挙期間を有権者との双方向のコミュニケーションの場にできたらいいよね」と話していて、「じゃあ貴博が出て変えればいいんじゃない?」と言いました。散歩中のなんでもない雑談だったんですけど、翌日には、「出馬を決めた」と言われてびっくりして（

OGRE YOU ASSHOLE（以下、OYA）が、前作から5年ぶりとなるフルアルバム『自然とコンピューター』を発表した。昨年のEP『家の外』以来、俄然存在感を増してきた電子音が、もう一段階も二段階も大胆かつ効果的に用いられ、バンドの演奏との一種異様な配合ぶりを聴かせている。今作は、常に自らの演奏・録音表現の刷新を続けてきたOYAの長いキャリアを振り返ってみても、特に野心的な内容と言えるだろう。共同作曲・作詞を務めるフロントマンの出戸 学（Vo/Gt）に、新機材の使用法をはじめとする制作の実際から、「創造性」に関する思索・問題意識に至るまで、じっくりと話を聞いた。（柴崎祐二） アナログシンセから生まれる歪みやちぐはぐ感 ――前作EP『家の外』でもシンセサイザー類が多用されていましたが、今回のアルバムはそれにも増してエレクトロニックな要素が強くなっていますね。 出戸 学（以下、出戸）：コロナ

クラウドファンディングの大手「GREEN FUNDING」で、現在爆売れ中のスピーカーがある。建設会社として180年以上の歴史を誇る鹿島建設が開発した立体音響スピーカー「OPSODIS 1」だ。 同社が開発した「OPSODIS」という音響技術を搭載した製品だが、2024年4月にリニューアルオープンしたSHIBUYA TSUTAYAにはGREEN FUNDINGのプロジェクト展示ブースが常設され、OPSODIS 1を実際に聴く事ができるようになっている。 クラウドファンディングでは、執筆時点ですでに支援総額は2億5000万円を突破。スピーカー部門での支援1億円超えを、これまでの記録を5分の1近く縮めて、最短の38日で達成した。 筆者もサンプル機をお送りいただき、その効果を確認したところだが、単なるステレオソースを再生しても立体音響として聞こえるという、不思議なスピーカーだ。このOPSODIS

日本語が持つ響きの良さを生かした「日本語ロック」の可能性を追求するミュージシャンの坂本慎太郎さん（56）。ロックバンド「ゆらゆら帝国」のボーカル、ギターとして活動し、解散後はソロで創作を続ける。「マヌケだね」「義務のように」「恋の行方」といった言葉が曲の流れに乗ると、心地よい音として響く。その音楽は言語の壁を越え、欧米やアジアなど海外のロック愛好家の心も捉えている。