Faktaboks

Carl-Henning Pedersen

Carl Henning Pedersen

Født
23. september 1913, København
Død
20. februar 2007, København
Carl-Henning Pedersen, Molemes
Af /Carl-Henning Pedersen og Else Alfelt Museum.

Carl-Henning Pedersen var en central spontan-abstrakte kunstner, som tog aktiv del i den internationale Cobra-bevægelse. Han blev primært kendt som maler, keramiker skulptør og grafiker, selvom han også udgav flere digtsamlinger, heriblandt Drømmedigte (1945) og Solens Latter (1968).

Carl-Henning Pedersen levede sammen med billedkunstneren Else Alfelt fra 1934 til hendes død i 1974. Året efter Alfelts død mødte han fotokunstneren Sidsel Ramson (1937-2024), som han tilbragte resten af livet sammen med frem til sin død i 2007.

Carl-Henning Pedersen og Sidsel Ramson ligger begravet i den tidligere skjortefabrik Anglis indre gård, kun få hundrede meter fra Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum i Birk Centerpark lige uden for Herning. Hermed er de omsluttet af det 200 x 5 m store keramiske udsmykningsværk Fantasiens leg om livets hjul, som Carl-Henning Pedersen udførte 1966-1968 i forbindelse med indvielsen af tekstilfabrikant Aage Damgaards sidste trikotagefabrik.

Opvækst og opstart

Carl-Henning Pedersen blev født i 1913 i et fattigt københavnsk arbejdermiljø. Hans far, betonarbejder Johannes Pedersen (død 1946), blev i 1924 eneforsørger efter hans hustru, Ellen Hansens, tidlige død.

Som barn af proletariatet blev Carl-Henning Pedersen stærkt engageret i Ungkommunisternes arbejde, en partiorganisation, som gik forud for Danmarks Kommunistiske Ungdom (DKU), og som han i en periode også var ansat som omrejsende politisk agitator for.

Med tiden blev Carl-Henning Pedersens politiske synspunkter dog for radikale for DKU, hvorefter han blev ekskluderet fra partiet. Periodisk ernærede han sig som daglejer og løsarbejder, selvom han drømte om at blive komponist eller arkitekt. Men under et ophold på Den Internationale Højskole i Helsingør opdagede han i 1934 billedkunstens verden. Her traf han nemlig billedkunstneren Alfelt, med hvem han samme år blev både gift og fik datteren Vibeke Alfelt med. I 1940 fik de desuden datteren Kari-Nina Pedersen.

I de første år som kunstner levede Carl-Henning Pedersen og Alfelt en fattig tilværelse med mange skiftende adresser til følge. I begyndelsen fungerede deres lejlighed også som atelier, og grundet den sparsomme plads malede de konsekvent på skift. I 1937 etablerede de sig fast i en lille lejlighed på Ny Carlsbergvej i København. Med lejligheden som deres faste base påbegyndte de en vanskelig, men også egentlig kunstnerisk karriere. I 1937 debuterede de således begge på Kunstnernes Efterårsudstilling (KE) i Den Frie Udstillingsbygning.

Avantgardistiske tiltag

Allerede før krigsudbruddet i 1940 malede Carl-Henning Pedersen den type maskebilleder som senere er blevet associeret med Cobra-bevægelsens kunst.
Komposition, 1939, Olie på Lærred, 80 x 58 cm.
Af /Carl-Henning Pedersen og Else Alfelt Museum, foto: Ralf T. Søndergaard.

I 1937 deltog Carl-Henning Pedersen også som gæsteudstiller på den abstrakt-surrealistiske kunstnergruppe Liniens stort anlagte udstilling. Her etablerede de både personlige venskaber og kunstneriske slægtskaber med flere af de kunstnere, som senere blev involveret i tidsskriftet Helhesten, kunstnersammenslutningen Høst og den internationale Cobra-bevægelse. Foruden danske kunstnere som Henry Heerup, Egill Jacobsen, Alfelt, Sonja Ferlov-Mancoba og Asger Jorn deltog en perlerække af i dag verdenskendte navne på Liniens udstilling, heriblandt Juan Miró, Max Ernst, Piet Mondrian og Paul Klee. Navnlig sidstnævnte fik stor indflydelse på Carl-Henning Pedersens kunst.

Påvirkningen fra Klee skyldtes ikke mindst den fodtur, som Carl-Henning Pedersen foretog i 1939, hvor han på vejen hjem fra Paris så værker af Pablo Picasso, Wassily Kandinsky og Klee på en af nazisternes entartete udstillinger i Frankfurt. Året før fodrejsen til Frankrig havde Carl-Henning Pedersen malet en tro kopi af et af Klees værker, som han gav titlen Efter Klee-Rummets verden.

I 1937 havde han desuden en udstilling sammen med Heerup samt sin første separatudstilling på Borups Højskole i København, og hermed var karrieren for alvor skudt i gang.

Helhesten

I begyndelsen af 1941 blev Carl-Henning Pedersen en del af den kreds af kunstnere, som tog del i tidsskriftet Helhesten. Omkring tidsskriftet, som Jorn, Heerup, Ejler Bille og Robert Dahlmann Olsen havde taget initiativ til, samledes kunstnerne på tværs af generationer og retninger. Det primære formål med etableringen af den nye gruppe var at skabe et antiakademisk kunst- og kulturtidsskrift i kampen mod nazismen. I det tværæstetiske tidsskrift blev der bragt artikler om alt det, som stred mod nazisternes kultursyn; fra folkekunst, sindssyges tegninger, etnografiske kulturgenstande, herunder grønlandske åndemanermasker og nubiske vægtlodder, til psykologi, abstrakt kunst, tatoveringer, tegneserier og regulær kitsch.

Til tidsskriftet bidrog Carl-Henning Pedersen med en artikel om danske kalkmalerier, mens Jorn bragte den første danske oversættelse af en tekst af Franz Kafka. Hvert tidsskriftsnummer var forsynet med originallitografier af en række forskelligartede danske kunstnere. Foruden engagementet i tidsskriftet var Carl-Henning Pedersen også med på tidsskriftsgruppens eneste officielle udstilling, som i 1941 blev afviklet i et lejet telt i Dyrehaven.

Høst

I 1942 blev Carl-Henning Pedersen optaget på Høst-udstillingen som led i en fusion, som havde indfundet sig mellem kunstnersammenslutningerne Corner og Høst i 1936. Allerede i 1938 blev de første abstrakte kunstnere optaget blandt landskabsmalerne i Corner-Høst, hvilket med tiden skabte furore.

I 1942 førte optagelsen af et støt stigende antal unge og radikale abstrakte kunstnere, såsom Carl-Henning Pedersen, til en direkte splittelse mellem de to grupper. Landskabsmalerne i Corner følte sig korrumperet, og efter separationen af de to grupper blev Høst nu hjemsted for stort set alle de danske abstrakte kunstnere, hvoraf hovedparten siden skulle indtræde i Cobra.

Allerede i 1944 udførte hovedparten af Høstgruppens medlemmer deres første kollektive værk i form af en stor sammenhængende udsmykning af Folkebørnehaven i Hjortøgade 3 på Østerbro i København, senere betegnet Børnehuset eller Cobra-børnehuset.

I 1949 gik Høst i opløsning, idet den reelt var blevet afløst af Cobra året før. Den planlagte Høst-gruppeudstilling i Den Frie blev derfor overtaget af Carl-Henning Pedersen, som mønstrede en gigantisk soloudstilling, Eventyrets maleri, hvorefter han også meldte sig ud af den totalforliste gruppe. Alfelt forblev således det eneste vedvarende medlem af Høst, idet hun aldrig officielt tog afsked med gruppen.

Cobra

Fotografiet viser nogle af deltagerne i Cobra-kongressen i Bregnerød i 1949. I det åbne vindue står malerne Anders Österlin og Asger Jorn (med pibe), til højre for dem digteren Christian Dotremont (med briller) og siddende foran ham Carl-Henning Pedersen; midt i billedet sidder arkitekten Robert Dahlmann Olsen. Blandt de øvrige personer er britiske kunstnere og arkitektstuderende.

.

Da den internationale Cobra-bevægelse, i direkte forlængelse af afviklingen af en stor international surrealisme-konference, blev søsat i Paris i 1948, blev mange af de danske abstrakte kunstnere helt automatisk absorberet og integreret i det nye internationale og kollektive samarbejde. Det impulsive og interimistiske samarbejde manifesterede sig bl.a. ved, at flere af de danske, belgiske og hollandske Cobra-medlemmer mødtes i København kun få dage efter konstitutionen af gruppen, med det resultat, at de hurtigt udstillede sammen.

Fra den 19. november til den 6. december 1948 udstillede nogle af de mest fremtrædende Cobra-kunstnere som Jorn, Corneille, Constant, Christian Dotremont, Heerup, Karel Appel, Alfelt, Sonja Ferlov-Mancoba, Ernest Mancoba og Carl-Henning Pedersen således sammen på Høst-udstillingen, på Den Frie, hvorfor denne udstilling teoretisk bør opfattes som den første Cobra-manifestation.

Men allerede inden denne tidlige Cobra-manifestation i Den Frie blev Carl-Henning Pedersen repræsenteret på Venedig-biennalen, både som individ og repræsentant for Cobra. Hermed var han den spontan-abstrakte kunstner, som opnåede en vis gennemslagskraft og kommerciel succes først. Carl-Henning Pedersens frembrusende succes udmøntede sig ydermere i, at han blev tildelt Eckersberg-medaljen i 1950, dvs. allerede året før Cobra gik i opløsning.

Indenfor Cobra-gruppen forblev Carl-Henning Pedersen samtidig et af de mest aktive og kollektivindstillede medlemmer. Han deltog dels i den Cobra-konference, som fandt sted i Bregnerød i sommeren 1949, og som resulterede i en kollektivt udført totaludsmykning af den arkitekthytte, som kunstnerne havde lånt til formålet. Her stod Carl-Henning Pedersen for en af de eneste fotodokumenterede, store vægdekorationer, som alle, med undtagelse af Cobra-loftet, siden blev destrueret. Dels udstillede og bidrog han, i modsætning til Jorn, i ophængningen af værkerne på den første officielle Cobra-udstilling, som fandt sted på Stedelijk Museum i Amsterdam i november 1949.

Carl-Henning Pedersen deltog desuden i flere af de få udgivelser, som Cobra stod bag, ligesom han var repræsenteret på den sidste af de i alt to officielle Cobra-udstillinger, Il Exposition Internationale d'Art Expérimental, som gruppen afviklede på Palais des Beaux-Arts i Liege i Belgien i 1951.

Efter Cobra

I de første år efter Cobra-gruppens ophør intensiverede Carl-Henning Pedersen sin i forvejen hektiske rejse- og udstillingsaktivitet. I løbet af 1950'erne deltog han som en af de første Cobra-kunstnere i flere udstillinger i USA, heriblandt i Toledo, Pittsburg og New York. Ligesom sin nære ven Appel udviste Carl-Henning Pedersen ikke den samme aversion mod amerikansk kunst og kultur, som ellers kendetegnede de mest revolutionsstemte Cobra-kunstnere som Jorn, Dotremont og Constant. Derfor blev hans kunst også hurtigt eksponeret i omverden. Det er tvivlsomt, om Cobra var blevet et så stærkt brand, som det er i dag, uden Carl-Henning Pedersens engagement.

I Carl-Henning Pedersens fabulerende eventyrunivers fik fuglen en helt central betydning, som et kontinuerligt tilbagevendende motiv.
Fugl der spiser, 1939, olie på lærred, 55 x 88 cm.
Af /Carl-Henning Pedersen og Else Alfelt Museum, foto Ralf T. Søndergaard..

Rejser

Livet igennem besøgte Carl-Henning Pedersen alverdens lande som Ægypten, Island, Brasilien, Tunesien, Israel, Japan, USA, Peru, Italien, Indonesien, Indien, Nepal, Mexico og Sri Lanka. Alle disse lande dannede et vigtigt fundament for Carl-Henning-Pedersens universalistiske og kosmiske billedunivers. Den blå fugl, som blev et af hans motiviske kendemærker, stammede fx, ifølge kunstneren selv, fra en oplevelse, han havde haft på en rejse i Indien.

Udstillinger, hæder og udsmykninger

Det drømmende og sfæriske blev med tiden et af Carl-Henning Pedersens kendetegn. Dels blev værkerne fysisk større i løbet af 1950'erne og frem, dels ofte udført i lysere farver end dem som han havde arbejdet med under og lige efter krigen.

De himmelske dansere, olie på lærred, 1980 320 x 260 cm.
Af /Carl-Henning Pedersen og Else Alfelt Museum, foto: Ralf T. Søndergaard .

I 1950'erne og frem til sin død deltog Carl-Henning Pedersen i en lang række udstillinger i ind- og udland. En af de første store udstillinger, han deltog i, var Guggenheim International Exhibition, som fandt sted i Guggenheim Museum i New York i 1956. To år senere modtog han The Guggenheim National Award; dette i modsætning til sin USA-fjendtlige og antikapitalistiske kammerat Jorn, som i 1964 valgte at afslå Guggenheimprisen med sit berømte statement om, at kunst ikke er en sportsgren.

I 1961 deltog Carl-Henning Pedersen på Museum of Art, Carnegie Institute, sammen med den tidligere Cobra-kammerat Pierre Alechinsky og David Smith, som var en af de mest indflydelsesrige skulptører indenfor den amerikanske abstrakte ekspressionisme.

Sammen med Heerup repræsenterede Carl-Henning Pedersen Danmark på Venedig-biennalen i 1962. Både i samtiden og eftertiden har Pedersens og Heerups fællesudstilling opnået stor opmærksomhed og anerkendelse, bl.a. af Albert Mertz. I forbindelse med deltagelsen i den danske pavillon modtog Carl-Henning Pedersen UNESCO-prisen. Denne hædersbevisning har sandsynligvis irriteret den revolutionære Jorn, som under pseudonymet George Keller talte varmt for et militant anslag mod UNESCO. I 1962 modtog Carl-Henning Pedersen desuden en sølvmedalje på Sao Paulo-biennalen samt Thorvaldsen Medaillen.

I 1963 blev Carl-Henning Pedersens 50-årsfødselsdag markeret, dels med en separatudstilling i Gallerie France, dels i Den Frie Udstillingsbygning, hvor alle salene blev fyldt med værker fra den spæde start i 1936 og frem. Året efter blev han ridder af Dannebrogordenen og i 1974 ridder af 1. grad. Hermed var anerkendelsen som en af 1900-tallets væsentligste danske kunstnere cementeret.

I 2001 udnævntes han til æresborger i Herning, og i 2003 blev en stor retrospektiv udstilling, i anledning af kunstnerens 90-årsfødselsdag, vist på Statens Museum for Kunst, under titlen Et livsværk.

Udvalgte udsmykninger

På Grønnemose Skole har Carl-Henning Pedersen skabt den monumentale farve- og guldstrålende mosaikvæg Universum Fabularum i perioden 1968‑1972. Den imponerende mosaikvæg rummer kunstnerens karakteristiske elementer som fugle, figurer og stjerner i et fabulerende univers.

.

Carl-Henning Pedersen udførte mange store udsmykninger, hvoraf den første; en 3x13 m stor mosaik,Kosmisk Hav, blev indviet i 1965 i H.C. Ørsteds Instituttets forhal. Men allerede året efter påbegyndte han arbejdet med den 1000 m2 store keramiske udsmykning, Fantasiens leg om livets hjul, som blev indviet i forbindelse med den sidste af skjortefabrikant Aage Damgaards Angli-fabrikker i 1968. Da værket stod færdigt, var det fysisk Nordeuropas største monumentale kunstværk. Samme år påbegyndte han endnu en gigantisk mosaikudsmykning, til J.F. Kennedy Skolen, nu Grønnemoseskolen, i Gladsaxe. Dette værk stod færdig i 1971 og fik titlen Universum Fabularum (Eventyrets Univers).

I 1966 havde han skabt det scenetæppe til Det Kongelige Teater, som i dag befinder sig i DR-Byen, og i 1971 udførte han scenografien til Georg Büchners Woyzeck, ligeledes på Det Kongelige Teater. I 1990 udsmykkede han den Danske Eksportskole i Herning samt byens Centralsygehus, og i 1993 udførte han en glasmosaik til Karup Lufthavn, før han 10 år senere rejste sin 12 meter høje obelisk i den rundkørsel, som fører ned til Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum.

Ribe Domkirke

Efter en længerevarende og heftig debat indledte Carl-Henning Pedersen i 1983 sit omfattende arbejde med udsmykningen af Ribe Domkirke. Protesterne mod valget af Carl-Henning Pedersen havde, foruden en bred modvillighed mod at lade den gamle domkirke udsmykke i kunstnerens vanlige spontan-abstrakte stil, handlet om, hvorvidt han som ikke-medlem af folkekirken overhovedet var den rette til opgaven. Til sidst faldt valget alligevel ud til hans fordel, og i 1988 indviedes kirken med en omfattende ny udsmykning bestående af kunstnerens karakteristiske kalkmalerier, mosaikker og glasmalerier.

Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum

Carl-Henning Pedersen. Foto fra 1999.
Carl-Henning Pedersen
Af .

I 1976 blev Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum indviet under stor offentlig bevågenhed, med dronning Margrethe 2 og prins Henrik som æresgæster. Museet var, ligesom Angli-fabrikken tegnet af C.F. Møller, og ligesom Angli-gården blev det beklædt med keramiske kakler udført af kunstneren selv.

I dag rummer Carl-Henning Pedersens og Else Alfelts Museum hovedparten af de to kunstneres værker. Eftersom Carl-Henning Pedersen indstillede sit salg af værker til private i 1960, hvorefter alt blev deponeret på museet, er der tale om en meget stor kunstsamling på mere end 6.000 værker.

Eftermæle

I 2013 blev 100-året for Carl-Henning Pedersens fødsel markeret med en stor retrospektiv udstilling, som blev afviklet og vist i samarbejde med museet ARKEN i Ishøj og Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum i Herning. I 2022 præsenterede Carl-Henning Pedersen og Else Alfelts Museum udstillingen Henning-Heerup International, der var en rekonstruktion af de to kunstneres berømte udstilling fra Venedig-biennalen i 1962. I september 2024 åbnede desuden en stor separatudstilling med Carl-Henning Pedersens værker i Helsinki.

Læs mere i Lex

Læs mere i Trap Danmark

Kommentarer

Kommentarer til artiklen bliver synlige for alle. Undlad at skrive følsomme oplysninger, for eksempel sundhedsoplysninger. Fagansvarlig eller redaktør svarer, når de kan.

Du skal være logget ind for at kommentere.

eller registrer dig