f5ve「信じて進んできた道は間違っていなかった」　「30 UNDER 30」受賞、海外フェス出演……世界で愛されるグループを目指して KAEDE、SAYAKA、RURI、MIYUU、RUIの5人から成る東京発の異次元ドリームグループ・f5ve（ファイビー）。LDH JAPANとThree Six Zeroがタッグを組み、日本のポップカルチャー～サブカルチャーを世界へ発信するべく2024年5月にデビュー。エグゼクティブプロデューサーにBloodPop®を迎えたエッジーな感性が光る楽曲、様々なコンセプトを変幻自在に乗りこなすメンバーたちの表現力が国境を越えて熱狂を生み出している。 今回リアルサウンドでは、デビューから2年目にして世界的評価を高めつつあるf5veのメンバーにインタビュー。先日受賞した“世界を変える30歳未満の30人”を選出する「FORBES JAPAN 30 UNDER 30

初音ミクなどのバーチャルシンガーの楽曲をフルオーケストラで演奏する『初音ミクシンフォニー』。10周年イヤーを迎える2025年は、2月の札幌公演を皮切りに、大阪・東京・横浜・神戸と5都市をまわるコンサートを開催中だ。 リアルサウンドでは、7月に行われた『初音ミクシンフォニー2025』東京公演に登壇したryo（supercell）にインタビュー。10年という歴史の中においてコンスタントに演奏されている「メルト」、10周年を記念した「もう一度聴きたい楽曲」のアンケートで1位に輝いた「ODDS&ENDS」など、彼の楽曲は『初音ミクシンフォニー』になくてはならない存在となっている。 ルーツミュージックのひとつにクラシック音楽を持ち、ボカロP／コンポーザーとして様々な名曲を生んできたryo（supercell）に、『初音ミクシンフォニー』ならではの面白さについて語ってもらった。（編集部） 真逆のものが

EXILE NAOTO、音楽とアパレルプロデュースのリンク　『STUDIO SEVEN』を通した出会い、I’m donut？とのコラボ秘話 EXILE／三代目 J SOUL BROTHERSのEXILE NAOTO（以下、NAOTO）がクリエイティブディレクターを務める アパレルブランド『STUDIO SEVEN』。2015年FWでの始動以降、ダンスカルチャーからインスパイアされた多くのアイテムを発信し続け、今や多くのファンを獲得するブランドへと成長した。そんな『STUDIO SEVEN』が今年10周年を迎える。この10年を祝うべく、9月7日には東京・Little Darling Coffee Roastersにて『Light & sound Music party - STUDIO SEVEN 10th Anniversary Event -』を開催。会場は、25FW CAPSULE C

アユニ・Dが掴んだ『ちっぽけな夜明け』　PEDROの未来、BiSHという原点、野音に刻んだ叫びーーその真意に迫る PEDROがミニアルバム『ちっぽけな夜明け』をリリースした。アユニ・Dがベースボーカルを務めるバンドプロジェクトとしてスタートし、BiSH解散後は田渕ひさ子（Gt）、ゆーまお（Dr）との3ピース体制で活動を重ねてきたPEDRO。原点回帰を掲げた新作はライブ映えするようなダイナミックな楽曲、アユニ・Dの率直で真っ直ぐな歌詞を詰め込んだ一枚だ。 新作には「昔の方がよかったとか舐めんなよ」というキャッチコピーが掲げられている。アユニはPEDROの過去と今にどんな思いがあるのか。8月11日に開催した日比谷野外大音楽堂のワンマンライブ、そして今作とPEDROの未来についてアユニに語ってもらった。（柴那典） PEDRO アユニ・D　撮りおろし写真をすべて見る 「PEDROとして自分もこの場

水瀬いのりが、2015年にアーティストデビューを果たしてから10年。9月3日に、その10年の集大成とも言えるベストアルバム『Travel Record』と2ndハーフアルバム『Turquoise』が同時リリースされた。今年6月には、第2弾となるクリップ集『Inori Minase MUSIC CLIP BOX 2』を発表。さらに10月からは自身最大規模のライブツアー『Inori Minase 10th ANNIVERSARY LIVE TOUR Travel Record』も控えていて、10周年の“祝祭”は盛り上がる一方だ。ハーフアルバム『Turquoise』の制作、そしてアーティストとして歩んだ10年間を振り返る。（松本まゆげ） 10年をクリアしたことで、11年目から新しいフィールドにいける気がする ――ベストアルバム『Travel Record』に加えて2ndハーフアルバム『Turqu

NOT WONK 加藤修平、苫小牧の人々と向き合う“フェアな祭り”を目指して　『FAHDAY』への想いとバンドの変化 NOT WONK／SADFRANKで活動する加藤修平（Vo/Gt）が発案者となり、地元のライブハウスやクラブ、飲食店や雑貨屋なども巻き込んだ共催パーティとして始まった北海道・苫小牧での『FAHDAY』。舞台は、2026年3月に取り壊しが決まっている苫小牧市民会館と駐車場の全域。大ホールでのライブ以外はすべて無料。昨年秋に初開催され、地元の子連れ家族から全国のNOT WONKファンまで約2000人を動員したこのパーティが、今年は9月23日に再び戻ってくる。バンドが主催者として旗を振る地元フェスも珍しくない時代だが、その言葉をあえて避けようとする『FAHDAY』とはいったい何なのか。これまでも苫小牧在住を貫いてきた加藤が、今になり街の「名前」ではなく「人々」と向き合い始めた理由

BALLISTIK BOYZ、第二章突入で示す新しい自分　多彩なソロ活動や海外活動がグループにもたらすもの 2025年3月にベストアルバム『Chapter1』をリリースし、グループの第一章を完結させたBALLISTIK BOYZ。6月からは第二章がスタートし、8月13日にはEP『Stardust Forever』をリリース。同作には様々なタイプの4曲が収録されており、進化した7人の姿が堪能できる作品となっている。そんな同作についてはもちろん、現在開催中のツアー『BALLISTIK BOYZ LIVE TOUR 2025 "IMPACT" ～ASIA～』について、そしてこれからのBALLISTIK BOYZについてなど、たっぷり語ってもらった。（高橋梓） 『Stardust Forever』に感じる確かな自信 ーー第二章がスタートして約1カ月経ちましたが、現状どんな思いで活動をされているので

Kroi、「HAZE」が映し出す新境地　初の映画主題歌『九龍ジェネリックロマンス』との向き合い方、サウンドへのこだわりを語る デビュー以降、圧倒的な音楽的吸収力とジャンルレスな表現でリスナーを魅了し続けてきたKroi。2024年には日本武道館公演や横浜赤レンガ倉庫でのフリーライブ、さらに2025年2月にはぴあアリーナMMでの初アリーナワンマンを成功させるなど、ライブアクトとしての存在感をさらに高め、アニメやドラマ、CMなど数々のタイアップ曲も手掛けるなど、活動の幅を大きく広げた。 そんな彼らによる、映画『九龍ジェネリックロマンス』（眉月じゅん原作／吉岡里帆・水上恒司W主演）の主題歌「HAZE」は、九龍の街並みが持つノスタルジックかつ人間味あふれる世界観を鮮やかに映し出す新境地。空間を意識したサウンドプロダクション、作品と共鳴する歌詞世界など、これまでの彼らとはまた一味違う深みを感じさせる。

s**t kingz、セクシー3部作を経てさらなる表現の新境地へ！　2度目の武道館公演前に振り返る“4つの転機” 今や、「日本でいちばん有名なダンサー」と言っても過言ではないほどの活躍を見せているs**t kingz。そもそも、彼らの活動の幅はダンスだけにとどまらず、ダンサーではなく“表現者”と言ったほうがいいのかもしれない。そんなs**t kingzは、8月23日から全国ライブハウスツアー『s**t kingz Dance Live Tour 2025「s**p」』、ワークショップツアー『s**t kingz Dance Workshop Tour 2025』を開催。さらに6月からは3カ月連続で楽曲をリリースし、同ツアーを盛り上げる。また、ツアー後の10月31日、11月1日には2度目の日本武道館公演『s**t kingz Dance Live 2025 in日本武道館「LANDING」』

Uruが描き出す、決して特別ではない普遍的なメッセージ　「Never ends」と「手紙」を歌う現在地を語る Uruが、両A面シングル『Never ends / 手紙』をリリースした。CDとしては1年半ぶりのリリースとなる今作には、現在放送中のドラマ『DOPE 麻薬取締部特捜課』（TBS系）の主題歌「Never ends」と、現在公開中の映画『雪風 YUKIKAZE』の主題歌「手紙」のほか、Mrs. GREEN APPLE「青と夏」のカバー、計3曲が収録されている。 リアルサウンドでは、シングルを発売したUruにインタビュー。今年の上半期を振り返りながら、「Never ends」と「手紙」について、アーティストとしての創作の根源とも言えるインプットについて、そして今後について、話を聞いた。（編集部） 「Never ends」で大事にしたメッセージ――「決して特別ではない普遍的なもの」 ――

w.o.d.の『grunge is dead. EP』は混沌とした現代に必要なロックそのものだ。ダンスミュージックを取り入れモダンなサイケデリアで全体を彩り、音の重ね方など微細な部分に至るまで殻を破りまくったのが昨年のメジャー1stアルバム『あい』だったが、今作はバンドの核であるグランジやUKロックのソリッドさを純度100%の爆音で放出したEP。裾野を広げたからこその原点回帰作ではありつつ、ポストプロダクションやアレンジ面ではヒップホップやドラムンベースなどがしっかり昇華されており、ストレートなアンサンブルも確実に進化していることが垣間見えて素晴らしい。 そんな4曲に乗せて、w.o.d.は滑稽なほど狂いすぎた世の中に一石を投じる。“踊る”というのは彼らが一貫して歌ってきたことでもあるが、皮肉なことにそれが最も痛烈に刺さる時代になったということだろう。“グランジは死んだ”というタイトルで今作

トゲナシトゲアリ、迫り来る運命の日！　Fear, and Loathing in Las Vegasから学んだ、日本武道館ライブへの心得 テレビアニメ『ガールズバンドクライ』発のガールズバンド トゲナシトゲアリが、2025年9月23日にワンマンライブ『奏檄の叫』にて日本武道館に立つ。数百人規模のライブハウスからスタートした彼女たちだが、活動2年で着実に人気を高め、会場の規模を拡大。今では日本を飛び出しアジア圏でもライブを開催するなど、ワールドワイドに支持を集める存在となった。 そんなトゲナシトゲアリの特別番組『トゲナシトゲアリ 武道館への道』が、MUSIC ON! TVにて7月から9月まで3カ月連続で放送。バンドの聖地 川崎の街ロケ、日本武道館を経験する先輩バンド Fear, and Loathing in Las Vegas（以下、ベガス）との対談、そしてスタジオライブと、彼女たちの様々

SILENT SIRENが結成15年イヤーを迎えているということで、その15年の歩みを振り返り、“ガールズバンド”としての覚悟と意地と願いを込めたイベント『SHE SCREAM ROCK』を立ち上げるに至る思いを残しておきたいとオファーをいただき、長いインタビューをさせてもらった。サイサイは15年間ずっと、“どこにも属せない”バンドだった。すぅの言葉を借りるならば、「バンドというにはアイドルで、アイドルというにはバンド」――つまり、彼女たちはサイサイとは何かを追い求めるしかない状態で走り続けてきた。ブレイクもあった。武道館の景色も見た。メンバーの脱退があり、活動休止があった。自分たちの会社を設立し、すぅは大きな手術を経験した。そのすべての経験を越えてきた今。3人のなかには、この3人にしかわかりようのない、“サイサイの続け方”が尊い実感として刻まれていた。 3人との10年以上の付き合いを通し

GENERATIONSのツインボーカルであり、最近では「アート愛好家」としての側面も兼ね備える片寄涼太が、8月6日にソロ初となるフルアルバム『Bouquet』をリリースした。さらに収録曲を天然石に落とし込んだジュエリーブランド『Ruban de bouquet』を同日ローンチ。音楽とアートが豊かにリンクする自由な表現世界についてインタビューを行った。作詞曲にまつわるエピソードや片寄涼太が“今”感じる作品づくりとは？（加賀谷賢） ファンへの感謝、そして30年間の人生を乗せた『Bouquet』 ――昨年8月にはソロ初CDシングル『tenkiame / 今夜はブギー・バック feat.eill / prod.Shin Sakiura』をリリース、今年は初のフルアルバム『Bouquet』へと作品を重ねる中で、ソロの音楽世界がどのように拡張している感覚がありますか？ 片寄涼太（以下、片寄）：昨年リリ

HONEST BOYZ®︎が描く一人ひとりの“第一歩”　EXILE NAOTOとSWAYが語る『ダンバトオーディション』の裏側 HONEST BOYZ®︎が7月11日、デジタルEP『First Step』をリリースした。 タイトル曲は、プロダンスリーグ・D.LEAGUEに来季から参戦する新チーム「LDH SCREAM」のメンバーを決めるオーディション番組『ダンバトオーディション - DANCE BATTLE × AUDITION -』のテーマ曲。ディレクターを務めるEXILE NAOTOが目の当たりにした候補生たちの奮闘と、自身の原点を重ね合わせたリリック〈TOPまで／遠くまで〉が心に残る。 これまで“趣味の延長線”として活動してきたHONEST BOYZ®︎は、本作を機にかつてない熱量で動き出しているという。そこでグループの転機、EP制作、そして『ダンバトオーディション』の舞台裏をEXI

陰陽座が、8月6日に16thアルバム『吟澪御前』をリリースした。一時は発声すらできなくなったという黒猫（Vo）の病を乗り越え、苦難の果てに作り上げた前作『龍凰童子』。そんな作品を経ての本作には、どこを切り取っても“陰陽座”と言える全12曲が収録され、今後も自分たちの信じる音楽を鳴らし続けていくのだという力強い意志が感じられる。 リアルサウンドでは、全作詞曲を手がけた瞬火（Ba/Vo）にインタビュー。前作から2年半のあいだに行われたツアーの振り返り、ヘヴィメタルバンドを続けるということ、そして『吟澪御前』に込めた数々の想いまで幅広く話を聞いた。（編集部） 「僕らは二重に苦しい状態を乗り越えることができた」 ――前作『龍凰童子』リリースから2年半が経ちました。バンドとしても黒猫さんの体調不良という大きな困難を乗り越えて、ツアーを何本か行ってきましたが、そうした経験に瞬火さんはどんなことを感じま

DIR EN GREY Shinyaが出会った“YouTube”という居場所　唯一のルール、こだわり、自身の変化まで語る 「DIR EN GREYのドラマーShinyaの日本一平和なYouTubeです。」という説明書きとともに、2021年1月から週に一度のペースで動画が配信されているDIR EN GREYのドラマー ShinyaによるYouTubeチャンネル「Shinya Channel」。クイズや「○○してみた」などのYouTuberらしい動画から、ライブのバックステージやドラム演奏まで幅広い企画に挑戦している。週に一度という更新頻度や企画の量は、ヴィジュアル系バンドマンのチャンネルのなかでも随一だ。 ベテランV系バンドのYouTubeに関するコラム（※1）でShinya Channelを取り上げたところ、Shinya自身がX（旧Twitter）でリアクション。それをきっかけに、今回Yo

PKCZ®、MA55IVE THE RAMPAGEの声と混ざり合う面白さ　クラブを愛する2組ならではの“斬新なコラボの形” PKCZ®が『Times feat. MA55IVE THE RAMPAGE』を、MA55IVE THE RAMPAGEが『Changer feat. PKCZ®』を配信リリース。クラブカルチャーをこよなく愛する2組らしい、クラブを盛り上げる2曲に仕上がっている。そこでリアルサウンドではリハーサル中のPKCZ®の3人にインタビュー。もともと同じLDHファミリーとして個人でもそれぞれ交流の深い2組だからこそ引き出せたようなリリースの裏側から、MA55IVEメンバーそれぞれに感じるもの、『PKCZ® DJ LIVE SHOW 2025 ～Times Changer～』への意気込みを聞いた。（編集部） クラブカルチャーを愛するMA55IVE、それぞれの印象は？ ――まずお伺

ヒグチアイが3カ月連続で届ける「“独り言”三部作」。その第二弾となる「わたしの代わり」は、“誰かを傷つけることなく、そっと届けたい言葉”を、誰にも見せたことのない感情の奥底から静かに紡いだ楽曲だ。誰かを責めるでも、慰めるでもなく、ただ自分の感情と真っ直ぐに向き合った歌詞。そこには年齢を重ねたからこそ感じる苛立ちや、言葉にならない寂しさ、そして「それでも続けたい」という願いが込められている。 リアルサウンドでは本作のリリースに合わせ、引き続きヒグチへロングインタビューを行った。「感情をうまく出せない自分」との向き合い方、他者との関係性の中で生まれる葛藤と昇華、そしてユーモアに託された“傷つけたくない”という思い。さらに、実家の取り壊しをきっかけに掘り返された過去の記憶や、今後に向けたツアーへの展望についても、赤裸々に語ってもらった。 軽やかさの中に、静かな決意がある。ヒグチの「独り言」は、今

majikoがデビュー10周年を迎えた。 2010年から“まじ娘”として歌ってみた動画を投稿。ネットシーンで注目を集め、2015年に1stアルバム『Contrast』でデビューを果たした彼女は、ボカロ～邦楽ロック～ダンスミュージックなどを行き来する音楽性、類まれな表現力を備えたボーカルによって幅広い層のリスナーからの支持を獲得。今年も台北でワンマンライブを行うなど、アジア各国でも高い人気を得ている。 バンダイナムコミュージックライブの新規レーベル「UNIERA」とタッグを組み、10月に新作EP『GOLDEN JUNKIE』をリリースするmajiko。リアルサウンドでは、majikoと関りの深いアーティストとの対談シリーズを3カ月連続でお届けする。 第一弾はmajikoに「アマデウス」「彗星のパレード」「mirror」「AM」を提供しているホリエアツシ（ストレイテナー／ent）。10年前の出