Faktaboks

Oskar Kokoschka
Født
1. marts 1886, Pöchlarn, Østrig
Død
22. februar 1980, Villeneuve, Schweiz
Oskar Kokoschka. Fotoprint fra 1919 udført af fotografen Hugo Erfurth.

Oskar Kokoschka var en østrigsk maler og dramatiker. Sammen med Gustav Klimt og Egon Schiele var Kokoschka en af de vigtigste kunstnere indenfor den moderne østrigske billedkunst og i særdeleshed havde han betydning for udviklingen af den østrigske ekspressionisme. Hans udgangspunkt var Wien, hvor han boede omkring år 1900, et tidspunkt hvor jugendstilen havde sin glansperiode i Centraleuropa.

Oskar Kokoschkas portrætter

Inspireret af van Goghs og Munchs ekspressionisme brød Kokoschka med jugendstilen, og han udviklede et særegent formsprog, der byggede på en udtryksfuldt deformerende bearbejdelse af motivet. Han var især optaget af at male portrætter, hvori han ikke søgte ydre portrætlighed, men analyserede de afbildedes psyke.

I de dybdeborende portrætter nærlæste han fysiognomierne med en intim pågåenhed, og ofte fokuserede han på de afbildedes hænder, fx portrættet af Adolf Loos (1909, Neue Nationalgalerie, Berlin).

Kokoschka og Alma Mahler

I årene før 1. Verdenskrig levede Kokoschka sammen med Alma Mahler-Werfel (1879-1964), og mange billeder fra denne tid, fx Vindbruden (1914; Kunstmuseum, Basel) beskriver hans spændingsfyldte kærlighedsforhold til den legendariske femme fatale.

Under krigen blev han hårdt såret, hvilket forstærkede angst- og lidelsesfyldte aspekter af tilværelsen i hans kunst. Han var professor ved Kunstakademiet i Dresden i årene fra 1919 til 1924.

Efter en række urolige rejseår slog Oskar Kokoschka sig 1931 ned i Wien, hvor han boede, indtil de politiske ændringer i Tyskland og Østrig drev ham på flugt, først til Prag, dernæst til Storbritannien og endelig til Schweiz, hvor han bosatte sig 1953.

Dramatikeren Oskar Kokoschka

Som elev ved kunsthåndværkerskolen i Wien fik Oskar Kokoschka i 1909 opført sit drama Mörder, Hoffnung der Frauen i fri luft på en fakkelbelyst scene. Stykket fremstillede en sadomasochistisk kønskamp. Dialogen bestod af poetiske fragmenter, skrig og stønnen, ledsaget af primitive musikinstrumenter. På skuespillernes kroppe havde Kokoschka tegnet nervetråde, så det virkede, som var de gennemlyst af røntgenstråler. Opførelsen vakte skandale, og Kokoschka måtte forlade skolen, men i dag anses stykket for at være det første ekspressionistiske drama. Kampen mellem kønnene og synet på kvinden som destruktiv kraft er også temaer i Hiob (1917) og Orpheus und Eurydice (1918), som inspirerede de senere dadaister.

Læs mere i Lex

Kommentarer

Kommentarer til artiklen bliver synlige for alle. Undlad at skrive følsomme oplysninger, for eksempel sundhedsoplysninger. Fagansvarlig eller redaktør svarer, når de kan.

Du skal være logget ind for at kommentere.

eller registrer dig