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はてなキーワード: Taylor Swiftとは
今日の夕食はいつも通り、日曜恒例のピザスケジュールを厳守した。
厳密に言えば、ルームメイトが2分遅れで注文したため、配達時刻が18時00分ではなく18時02分になった。
この誤差は一見些細だが、僕の体内リズムに対しては量子重力的なバックリアクションを生む。
夕食の周期は宇宙の膨張と同じく、初期条件の微小なゆらぎが数時間後に巨大な非可逆性をもたらすのだ。
僕はピザを食べる前にその誤差を補正するため、腕時計を2分進め、以後すべての行動をそれに合わせた。
ルームメイトは「そんなことして何の意味があるんだ」と言ったが、彼はエントロピーの不可逆性と人間のスケジュール感覚の相互作用を理解していない。
今日の午前中は、超弦理論の非整合的双対カテゴリ構造について考えていた。
簡単に言えば、AdS/CFTのような整合的対応関係ではなく、dS空間における非ユニタリな境界理論がどのように自己整合的情報写像を持ちうるか、という問題だ。
ただしこれは普通のホログラフィック原理の範疇ではなく、∞-群oid圏上で定義される可逆でない自然変換を持つ圏論的場の理論を考える必要がある。
具体的には、僕は内部的Hom-対象の定義を修正し、対象そのものが自己準同型を持つトポス上の層圏として定義される場合に、ポテンシャル的双対写像が一意に定まる条件を導いた。
非ユニタリ性は単なる障害ではなく、境界理論が持つ時間的向きの非可換性の反映であると考えられる。
ウィッテンでさえ、この構造を「理解できた気になって途中でやめる」だろう。僕はちゃんと最後まで考えた。
午後は隣人がリビングで大音量で音楽を流していた。たしかTaylor SwiftのFortnightだったと思うが、音圧が80dBを超えていた。
僕はそれを測定してから耳栓を装着し、「音楽とは定常波の社会的誤用である」と心の中で唱えた。
数分後、隣人がドアをノックして「ノックが三回じゃなくて二回だった」と文句を言った。
僕は謝罪せず、むしろ彼女に対して「三回のノックは物理的ではなく、社会的エネルギーの保存則を守るための儀式」だと説明したが、彼女は「意味わかんない」と言ってドアを閉めた。
僕はそれを確認してから三回ノックしてドアをもう一度閉めた。これで系は整合的になった。
夕方、友人たちとオンラインでBaldur’s Gate 3の協力プレイを行った。ハードモード。僕のキャラクターはHigh Elf Wizardで、最適化の結果INT 20、DEX 14、CON 16を確保している。
友人の一人は相変わらずSTR特化Barbarianで、戦略性の欠片もない突撃を繰り返す。僕はFireballを詠唱しようとした瞬間に味方の背後に敵がいることに気づき、範囲攻撃を中止した。
代わりにWeb＋Grease＋Fire Boltの複合制御で戦場を支配。完璧な行動だったのに、彼らは「お前、また燃やしただろ」と言った。無知は罪だ。
僕がやっているのは「燃やす」ではなく「エントロピーを増大させて戦局を支配する」だ。
日課として、ゲーム終了後にワンパンマン第198話を再読。ブラストが高次元的存在と通信している描写を見て、僕はふと考えた。
彼が見ている空間は、もしかするとp進的幾何空間上の位相的射影なのではないか？もしそうなら、サイタマの「無限力」は単なる物理的強度ではなく、位相層上の恒等射である可能性がある。
僕はノートにその仮説を書き留めた。いつか論文化できるかもしれない。
これからの予定としては、19時からはスタートレック：ディープ・スペース・ナインの再視聴。
シーズン4、エピソード3。正確に再生開始するために、Blu-rayプレイヤーのリモコンを赤外線強度で較正済み。
芸能人に対する悪口が飛び交っていて、実際今と同じなんだけど、開放感は感じた
その後、YahooやらExciteやらgooやらがチャットサービスを始めて
みんなわちゃわちゃしてた
あの頃のチャットは、パーソナリティがいない深夜ラジオみたいな感じだった
あと、ICQとかMSN Messengerとかで友達を見つけたり付き合う相手を探したりしていた
同時に2chも見ていたけども
その時代、インターネットを使うやつらは基本的にオタクとみなされていたけども
自分もそうだったし、似たような異性と付き合ったりもしたな
年代の記憶はあいまいだが、Yahoo!Japanが音声チャットサービスを始めた
Massive AttackとかEBTGとかChicaneとかSashaとか
チャットで知り合ったやつらがmixiとかいうサービスに移行したっていうんで
自分もやってみた
コミュニティで知り合った人とSónarを観に行ったのもいい思い出
その後FacebookだのTwitterだのに分岐していったのはご存じの通り
Taylor Swiftがどんだけグラミーを取ろうと日本人は興味ないらしいけど
まぁ、そのうち日本の人口はどんどん減って国内の市場だけではビジネスできない
トップ10に昭和（1926年～1989年）のコンテンツが5本、天保のコンテンツが1本
もう終わりだよこの合衆国
| 1 | Barbie （バービー） | $636,236,256 | 1959年（昭和34年）発売の玩具 |
| 2 | The Super Mario Bros. Movie （ザ・スーパーマリオブラザーズ・ムービー） | $574,934,330 | 1983年（昭和58年）登場のゲームキャラ |
| 3 | Spider-Man: Across the Spider-Verse （スパイダーマン アクロス・ザ・スパイダーバース） | $381,311,319 | 1962年（昭和37年）登場のアメコミキャラ |
| 4 | Guardians of the Galaxy Vol. 3 （ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー：VOLUME 3） | $358,995,815 | 1969年（昭和44年）登場のアメコミキャラ |
| 5 | Oppenheimer （オッペンハイマー） | $326,691,820 | 2005年（平成17年）の伝記の映画化 |
| 6 | The Little Mermaid （リトル・マーメイド） | $298,172,056 | 1989年（平成元年）のアニメ映画の実写化 原作は1837年（天保8年）のおとぎ話 |
| 7 | Ant-Man and the Wasp: Quantumania （アントマン＆ワスプ：クアントマニア） | $214,504,909 | 1962年（昭和37年）登場のアメコミキャラ |
| 8 | John Wick: Chapter 4 （ジョン・ウィック:コンセクエンス） | $187,131,806 | 2014年（平成26年）の映画の続編 |
| 9 | Sound of Freedom | $184,178,046 | |
| 10 | Taylor Swift: The Eras Tour （テイラー・スウィフト: THE ERAS TOUR） | $180,756,269 |
出典: Domestic Box Office For 2023 - Box Office Mojo https://www.boxofficemojo.com/year/2023/?grossesOption=totalGrosses
Eminem, Lady gaga, Steve Aoki, Mashmello, Kesha, Maroon5, Rihanna, Ed sheeran, Bruno Mars, BTS, IVE, Taylor Swift
自分は「バンドやミュージシャンが誰か」で音楽を聴くタイプじゃないんだ。（あ、そういえばダブステップも聴く）
ラジオを聴いて、良いな、と思うものを聴くだけ。その中でも良く聴く、気になるバンド、ミュージシャン、はあるけど。
ぱっと思いつくのは...
シンセウェーブだと、Fixions、Perturbator、MICROCHIP TERROR、The Algorithmなどなど。最近の一押しジャンル。
エレクトロポップだと、Ladytron、The Good Natured、Krause
ハッピーハードコアは、Blumchenをずっと推してる。あとはBrisk、S3RLとか
ユーロビートはavexのSEB系で古いのは聴く(KING&QUEENとかANNALISEとかVanessaとか定番なもの)
トランスやダブステップは、思い出すバンド、ミュージシャンはなくほぼ使い捨てで聴く感じ。
ロックだと、Weezer、Metallica、Museとか定番かな。
ポップスもまぁ聴くけど、これも定番な物がほとんど(Taylor swiftとかAvril LavigneとかLady Gagaとか)
...結構書いたなw
JPOPは挙げるとしたら中田ヤスタカさんかな？シティ・ポップも最近流行りだして聴きなおしてたりします(竹内まりや、山下達郎など)
これ
http://www.huffingtonpost.com/entry/i-love-you-hatsune-miku_55ef16c4e4b002d5c076ca27
とりあえず序盤のあたりだけ訳しておく．
もしポップスターに肉体が必要と考える人がまだいたら，ショックを受けるかもしれない．
何年か前，ヤマハはボーカロイドを開発した．それはコンピュータに合成音声で歌わせるソフトウェアだった．2007年にそのソフトウェアは身体を獲得し，初音ミクと名づけられた．（hot-sue-neigh mi-kooみたいに発音する）青い髪のアニメ風少女で，世界中の生身の人間たち相手にツアーをし，不思議なホログラムで舞台に立ち，彼女のファンによってボーカロイドソフトウェアで書かれた電子音楽を熱唱する．彼女が世に出てから何年も経つ間，何人もの男女のボーカロイドシンガーが加わった．また彼女はいくつかのゲームの主役だ．これらの出来事は本当に奇妙でかつ，マドンナがウェディングドレスでVMAのステージに立って以来の，ポップシーンにおける重要な出来事だろう．
これは２１世紀的なアイディアだ．すべてクラウドソースの歌をうたうデジタルポップスターというのは．ミクは舞台の上で足首を捻挫したり声が出なくなったりする心配をする必要もない．まあ魂のない企業産娯楽の現れといえるかもしれない．しかし，彼女はファンが望むからそこにいるのであって，そうなると等式の流れが逆転する．彼らが彼女に音楽を与え，同時にコンサートで応援する．
別の言い方をしよう．もし皆が朝起きて急にミクを嫌いになっていたとすると，コンピューターホログラムは使われなくなるだろう．だけど別に悲しくはない．同じことがTaylor Swiftに起こると，彼女は何年もの間つまらないアルバムをリリースしたあげく，限界に達してDemi Lovatoの二の舞になるだろう．それはとても悲しい．
歌う日本のホログラムが世界中を闊歩してることを信じない人にとっては受け入れづらい話かもしれない．レディガガの前座だってつとめたし（以下メディア展開について略
後半は北米でローカライズ版が発売されたProject Mirai DXの宣伝とローカライズ担当者のインタビュー記事になるので割愛．気になった点を以下に示す．
・ユーザーによって音楽やさまざまなコンテンツが作られていることが注目に値する
・たくさんある曲を適当に聴いていると，一曲くらい自分好みの曲がみつかる
ユーザーによって作られているという点は，最初期のボカロシーンには当てはまるかもしれない．例えばネギもたせたりデフォルメキャラが作られたりしたのはその頃のユーザーの手によるものだ．しかし一旦製作者と視聴者の関係が確立してしまうと，両者の間には埋まらない溝ができた．現在の話をすると製作者の層とボカロのメイン視聴者の層はまったく異なると思う．視聴者は製作者を応援したり，お金を落としたり，ファンアートを描くくらいはできるかもしれないが，自分で製作者と同等の活動をしたりそれを目指したりはしない．ちょっとややこしくなるけど「ボカロソフトのユーザーである曲の製作者」と「曲を視聴するユーザー」に完璧に分かれている．確かにユーザーによって作られているコンテンツと言えなくもないけど，それはファンメイドのコンテンツとは違うように思う．なぜならファンは視聴者側が圧倒的に多いし，製作者はむしろ自分の曲を聴いてもらうため仕方なくボカロを使うという面があるからだ．ファンが直接コンテンツを作るのではなく，製作者を評価するなど間接的な方法でしか関われない．その少々歪な状況が英語圏には伝わってない（別に伝わらなくてもいいと思うが）．外国のボカロファンはさすがに異国の奇妙なコンテンツにはまるだけあって熱意はすごく色々なことにトライしてるみたいだけれど，逆に日本にはほとんど伝わってこない．
もう一つの点はひとつの本質に迫っていると思う．ボカロは曲の良し悪しは別としても何万もの歌が動画サイトに登録されている．曲風も製作者の好みによって千差万別で，メインストリームで受け入れられないようなニッチな曲風も多い．たくさん聞けば自分にぴったりの曲を見つけることができるだろう．これはAKBやラブライブで女の子を増やしまくって誰か一人くらいは推しが見つかるだろうという戦略と図らずも同じだ．とはいえ手がかりがないと膨大な時間が必要なので，口コミとかセガのゲームのようなとっかかりが鍵になる．まあ今はネット上のボカロの知名度は高いので，ネットを積極的にやってる人なら一曲二曲は知ってたり，もしくは好きだったりするんじゃないかと思う．敷居の低さとコンテンツの多さは強みとなる．
確かにGorillazは君がリンクした動画でまったく同じことをした．2006年のグラミー賞でも同じことをしようとしたけど，問題があってテレビ用にごまかすことになった．費用がかかりすぎるので同じ形式のコンサートはもうやってない．Musion社から借りている技術も向上してない．
ミクに使われてる技術は全然違うもので，開発元の内製だ（訂正-もともと違う会社と共同開発したようだけど，今はクリプトンが全責任を負っている）．その方法はもっとシンプルだしパテントに縛られることもない．一方でミクの3Dアニメーションソフトウェアは無料でファンメイドのものだ．おかげで非公式のファンメイドコンサートが世界中で定期的に行われている．とってもクールだと思う．訳ここまで．
コンサートはやはりお金かかるんだろう．ほうぼうに散らばった曲の版権者，3DCGクリエーション，自分達が主演できるわけでもないバンドの何曲にもわたる練習．オペラとかはもっと収支がひどいみたいだけど，彼らは自分が好きだから赤字でも上演するそうだね．
